'Phil Spectorin tuska ja ekstaasi': Jos rakastat popmusiikkia, sinun täytyy nähdä tämä elokuva

Artikla

Phil Spectorin tuska ja ekstaasi

Näytä lisää tyyppi
  • Elokuva

Kuvan luotto: Splash NewsKun John Waters sanoi klassisessa aforismissa, että 'kaikki näyttävät paremmilta pidätettyinä', hän puhui jyrkistä 70-luvuista – Charles Mansonin ja Patty Hearstin ja Jim Jonesin ajasta – mutta sanat sopivat täydellisesti aikakautemme (ajatellen Lindsay Lohania, Paris Hiltonia, Martha Stewartia, Mel Gibsonia), enkä ole varma, olenko koskaan nähdään oivallisena esimerkkinä esillä olevan periaatteen periaatteesta Phil Spectorin tuska ja ekstaasi . Suurimman osan tästä sähköistävästä, ainutlaatuisesta, rikos kohtaa kauneuden ja tragedia (se tehtiin BBC:lle ja ohjasi Vikram Jayanti) katsomme Phil Spectorina, legendaarisen romanttisena ja inspiroituneena. , 60-luvun ja 70-luvun alun tunnetusti eksentrinen ja eristäytyvä levytuottaja, istuu Los Angelesin kartanossaan ja puhuu elämästään, musiikistaan, kostoistaan, harhaluuloistaan ​​(tai ehkä vain vakaumuksistaan) suuruuden vuoksi ja pidätyksestään. murharikos sen jälkeen, kun Lana Clarkson, B-luokan tähti, jonka hän poimi baarista, tapettiin kotonaan varhain 3. helmikuuta 2003 ampumalla suuhun.

Phil Spectorin tuska ja ekstaasi kuvattiin vuonna 2007, ensimmäisen Spectorin murhaoikeudenkäynnin aikana, jolloin Spector, silloin 67 (hän ​​syntyi joulun jälkeisenä päivänä vuonna 1939), toimi omahyväisestä uskosta, että hän pääsisi pois. Hän teki, tavallaan (oikeudenkäynti päättyi riippuvaiseen valamiehistöön), mutta jatkooikeudenkäynnin aikana hänet tuomittiin; hän istuu nyt 19 vuoden tuomiota toisen asteen murhasta. Spector, jossa näemme Phil Spectorin tuska ja ekstaasi on pieni, vino mies hunajavaaleassa kulhoon leikatussa peruukissa (hän ​​hylkäsi jo kauan sitten karkean juutalaisen, vaikka hän puhuu myös tuosta kuuluisasta kuvasta), jolla on suuret kiiltävät tonttusilmät ja suu, joka käpristyy ilon virnistykseen . Ensi silmäyksellä hän näyttää naurettavalta, kuin vanha mies, joka edelleen teeskentelee olevansa lapsi, mutta mikä yllättävimmällä tavalla koukuttaa, on hänen äänensä. Se on paksu, röyhkeä ja melkein vauvamainen, joten se kuulostaa suoralta Truman Capotelta. Tuo ääni, kuten Capotenkin, on täynnä ovelaa musiikkia, itseoikeutuksen törkeää karismaa.

Spector näyttää olevan sataprosenttisesti sillä tasolla, kun hän vertaa itseään Galileoon ja Bachiin ja esittää ylimitoitettua egoaan sanoen, että hän on se oikea - se yksi! - joka muutti amerikkalaisen popmusiikin taidemuodoksi. Hän on pieni diktaattori, joka tekee edelleen laskuja, joko Martin Scorsesen, Paul McCartneyn, Bob Dylanin tai vihollisensa Tony Bennettin kanssa (nimi, joka tulee esiin niin usein, että se muuttuu hilpeäksi motiiviksi). Haastattelun edetessä kuitenkin tulee esiin Spectorin suuruudenhulluuden kääntöpuoli: hänen yksinäisyytensä, epäonnistumisen pakonomainen tunteensa ja kosminen epävarmuus. Hän on kuin Napoleon, jolla on rajallinen persoonallisuushäiriö, ja Spectorin levoton, itseinhoamisen puoli yhdistettynä hänen musiikilliseen nerokseensa on lumoavaa. Koko elokuvan ajan hän julistaa olevansa syytön murhaan, mutta vaikka hän ei olisi, Phil Spectorin tuska ja ekstaasi näyttää, kuinka Spectorin loisto taiteilijana syntyi sisäisestä tuskasta, jota hän ei koskaan voinut ylittää – tuskasta, joka vei hänet pimeälle puolelle.



Kuvaluotto: Ray Avery/Getty ImagesHänellä on mahtavia tarinoita, kuten tarina siitä, miksi hänen tarunomaiset äänityssessiot olivat niin pitkiä (hänen piti kerrostaa Wall of Sound juuri siksi, mikä tarkoitti, että kukaan ei voinut tulla sisään koskemaan konsolin valitsimiin) . Tai siitä, kuinka radikaalia se oli, kun hän impulsiosta vaihtoi 'When He Walked Me Home' -kappaleen nimen sen järjettömäksi refreeniksi 'Da Doo Ron Ron', mikä nosti kappaleen sisäisen eroottisen ilon pintaan. Tai siitä, miltä tuntui lajitella huonosti tallennettujen nauhojen vuori, josta tuli Anna sen olla . (Istuessani lumoutuneena 11-vuotiaana ja kuunnellen 'The Long and Winding Roadia' sen enkelikuoroineen, kun se tuli ensimmäisen kerran radioon, arvostin Spectorin puolustusta hänen ylevän rehevälle versiolleen. McCartneyn myöhempien aikojen vastalauseet sitä vastaan). Tai hänen röyhkyttävän katkeruutensa, kun hän ensimmäisen kerran sai tietää, että Scorsese oli käyttänyt Ronetten 'Be My Baby' -kappaletta ilman oikeuksia turvaamatta Melkoiset kadut . Spectoria neuvottiin vain luopumaan siitä teoriasta, jonka mukaan pienibudjettielokuva katoaisi nopeasti, ja hän on varmasti oikeassa yhdestä asiasta: ilman 'Be My Baby' -kappaleen loistoa (väistämättä popkappaleen suurin yksittäinen käyttötapa) Hollywoodin historiassa), Melkoiset kadut ei olisi Melkoiset kadut . Se, mitä hän jättää pois, on tietysti sen loisto Melkoiset kadut lisäsi vain Phil Spectorin kiiltoa.

Spector täydentää myös tarinaa siitä, kuinka hän teki yhteistyötä Tina Turnerin kanssa hänen viimeisellä klassikkojaksollaan, vulkaanisella 'River Deep, Mountain High' -singlellään vuonna 1966, ja kuinka ja miksi se epäonnistui mustan ja valkoisen halkeamien välissä. radiota, joista kumpikaan ei tiennyt mitä siitä tehdä tai miten se ohjelmoidaan. Hän reagoi äärimmäisen raivokkaasti, otti esiin mainokset musiikkikaupoista, jotka tuomitsivat amerikkalaisen yleisön, ja vetäytyi musiikkiliiketoiminnasta paikan päällä. Ei ihme, että haluttiin työskennellä Beatlesin kanssa ensin ryhmänä ja sitten sooloartisteina (mielenkiintoisinta, kun hän päivitti Wall of Soundin George Harrisonin karmaan Kaikki päättyy aikanaan ), tuo Spector takaisin. Siinä vaiheessa hänen egonsa oli niin tyhjennetty/paisutettu, että hän saattoi vain antaa itsensä istua pöydässä popin kiistattomien nerojen kanssa.

Kun Scorsese valitsi 'Be My Baby' avataksesi Melkoiset kadut , hänen tunnuselokuvansa, hän toisti popmusiikin ja elokuvien rinnakkain, jonka Kenneth Anger oli keksinyt 10 vuotta aiemmin demoni/biker/queer/rock-aria mestariteoksessa. Skorpionin nousu (1964). Yksi ikimuistoisimmista jaksoista Skorpionin nousu hyödyntää fantastisesti Spectorin laulua: Crystalsin 'He's a Rebel', jonka Anger kutoo yhteen vanhan Jeesus-elokuvan otoksilla tehden kuvasta 'kapinallisesta' yhtä aikaa pyhän ja epäpyhän, taivaallisen ja helvetin Kristuksessaan. - Pakkauksen johtaja rohkeus. Vihasta Scorsesen Sininen sametti to Supertähti: Karen Carpenterin tarina , elokuvien ja popmusiikin synergialla on aina ollut erityinen oopperavoima – se on kuin kanava alitajuntaan – mutta kunnes Phil Spectorin tuska ja ekstaasi , en ollut koskaan nähnyt samaa estetiikkaa dokumentissa.

Kuvan ansiot: Damian Dovarganes/APElokuvan ohjaaja Vikram Jayanti leikkaa jatkuvasti katkelmia ensimmäisestä Spectorin murhaoikeudenkäynnistä, jonka hän vastapainottaa joillakin Spectorin tunnetuimmista kappaleista – tekniikka, joka minusta aluksi tuntui sujuvalta ja häiritsevältä. Mutta sitten alkaa ilmestyä hätkähdyttävä tarina. Elokuva ei ole pelkästään oikeudenkäynti - se on tarina kummittelevasta painajaisesta. 'Da Doo Ron Ron' (jossa entinen otsikkorivi, 'Kun hän käveli minut kotiin...') on mukana valvontamateriaalia Lana Clarksonista joutumasta Spectorin limusiiniin sinä kohtalokkaana yönä; Vastaajan pöydässä kutistuneena ja kauhuissaan istuvaa Spectoria säestää Righteous Brothers, joka laulaa 'You've Lost That Loving Feeling' -kappaleen, joka ei ole koskaan kuulostanut näin upealta autioina. Kun pääsemme siihen pisteeseen, jossa asianajajat jäljittävät luotien liikeradat, oikeudenkäynnistä on tullut aavemainen synnin rapsodia.

Pinnalla katsottuna elokuva käy suoraan Spectorin puolustukselle: Lana Clarkson, parhaallaan ikääntynyt masentunut näyttelijä, teki itsemurhan eräänlaisesta vahingossa tapahtuvasta impulssista. En osta tuota teoriaa. Silti oikeudenkäyntiin liittyvä musiikki kertoo toisenlaista tarinaa. Olen kuunnellut Phil Spectorin musiikkia 70-luvulta lähtien (mukaan lukien hänen loistava joulualbuminsa, joka on aina loma-CD-pinossani), mutta ennen tätä elokuvaa en täysin ymmärtänyt, kuinka paljon hänen klassisissa kappaleissaan on , josta suurimman osan hän sävelsi itse, ei ole vain Wall of Sound. Se on surun muuri. Se on teinien tempauksen taustalla oleva (ja ylivoimainen) melankolia, jonka on tarkoitus puhtaassa tiheässä satiinisessa täydellisyydessään olla unelma rakkaudesta, ei todellisuudesta. Phil Spectorin tuska ja ekstaasi osoittaa kunnioitusta tälle unelmalle ja hinnalle, jonka Phil Spector joutui maksamaan unelmoinnistaan.

Phil Spectorin tuska ja ekstaasi
tyyppi
  • Elokuva
MPAA